¿En qué momento te diste cuenta de que la música iba a ser tu camino principal?

Moe Shop : Alrededor del final de la escuela secundaria, fue un momento decisivo tener que elegir lo que quería hacer para mi futuro. Para cuando me gradué, ya había estado haciendo música durante casi seis años, y pensé que me estaba yendo bastante bien en línea. Intenté ir a la universidad de arte durante un par de años, pero a medida que más y más ingresos comenzaron a llegar de plataformas como Bandcamp, decidí que debería centrarme en la música en su lugar.

Durante ese tiempo, tuve la suerte de estar rodeado de amigos y familiares que me apoyaron con esa decisión.

Tu nombre artístico "Moe Shop" refleja la influencia japonesa en usted y su música; ¿cómo surgió todo eso?

Moe Shop : Cuando todavía era un adolescente, estaba realmente en el anime, y así fue como descubrí muchas de las primeras canciones y músicos japoneses para influir en mi estilo. Ya tenía la influencia funk y house de mis padres, pero escuchar música japonesa, desde canciones de anime hasta artistas como TeddyLoid, Tofubeats o incluso artistas vocaloides como kz (livetune), todo esto ayudó a dar forma a mi estilo.

En 2016 vine a Tokio por primera vez para una reserva de DJ, y luego seguí regresando- en 2019, finalmente decidí mudarme a Tokio, compartiendo un espacio de vida con todos mis amigos aquí. Dado que todas mis influencias y colaboradores están aquí, tenía sentido para mí estar aquí.

En los últimos años has colaborado con muchos artistas japoneses; ¿Cómo es el proceso de colaboración?

Moe Shop : Puede parecer obvio, pero definitivamente existe el obstáculo de la barrera del idioma. No hablo mucho japonés, así que tengo que encontrar maneras de evitar eso. A veces tengo suerte, y el otro artista puede hablar inglés, o tengo un amigo que me ayuda a traducir mi visión de la pista. Dicho esto, la música es universal, así que encuentro que cuando envío una pista, y le dan una escucha, hay un nivel de comprensión que nos permite progresar.

En los últimos años, ¿Cuáles son algunos de los artistas y la música que has estado siguiendo?

Moe Shop : Voy a olvidarme a mucha gente, pero últimamente, me he inspirado tanto en artistas como Ujico*/Snail's House, Yunomi, Hakushi Hasegawa, Mameyudofu -- toda la nueva generación de talento en Japón ha sido súper inspiradora para mí.

W¿Cuál es tu punto de partida cuando empiezas a trabajar en una nueva pista?

Moe Shop : Casi siempre empiezo con los acordes. Cada vez que estoy a punto de empezar a trabajar en una pista, por lo general sólo improvisar en mi piano y sintetizadores para encontrar una progresión interesante. Cuando lo encuentre, lo tomaré en mi DAW y corregiré cosas como las voces donde no puedo tocarlas con mis propios dedos, por ejemplo.

Honestamente, sin embargo, estoy muy obsesionado con los acordes. Mencioné anteriormente inspirarse en Complextro, y si bien el género no tiene las progresiones de acordes más complicadas, sí tiene voces realmente interesantes, por lo que también ha sido una fuente de inspiración.

Sin embargo, cuando no estoy empezando con acordes, por lo general comenzaré con la melodía.

¿Cuál es tu progresión de acordes favorita?

Moe Shop : No sé mucho sobre el nombre exacto de los acordes, pero en lo que respecta a los ejemplos en los últimos años, soy un fanático de los acordes de artistas como Cosmo's Midnight, esos acordes y melodías realmente geniales y lindos. Ha habido mucho uso excesivo de ese sonido en años más recientes, desafortunadamente, pero todavía tengo una debilidad por esos primeros sonidos.

¿Cómo ha cambiado tu entorno de producción musical durante estos años?

Moe Shop : En comparación con antes, definitivamente tengo mucho más hardware ahora. En 2017, comencé a ir a varios Book Off Super Bazaar 's (tienda de segunda mano) donde terminé encontrando un montón de grandes ofertas en equipo. En ese entonces me las arreglé para conseguirme algunos sintetizadores analógicos vintage, grooveboxes, e incluso hardware como el volca sample.

El flujo de trabajo usando hardware es tan diferente de trabajar en mi DAW. Realmente siento que puedo tener sesiones y crear sonidos que nunca pude en mi computadora- sin embargo, al mismo tiempo, realmente siento que también pueden complementarse entre sí de muchas maneras.

El uso de hardware también ha sido un factor importante en la evolución de mi música. Por ejemplo, mi EP "Moe Moe" utiliza mucho hardware, y mis trabajos más recientes son básicamente 50/50 en digital y hardware. Ambas fuentes tienen sus pros y sus contras, pero realmente se complementan entre sí.

¿Cuáles son tus trucos favoritos de producción musical?

Moe Shop : Uno de mis consejos de producción favoritos para dar es, si has estado trabajando en un bucle durante mucho tiempo y simplemente no va a ninguna parte, intenta transponerlo a una clave diferente. Suena simple, pero realmente puede conducir a nuevos descubrimientos, así como a mantenrl el sonido "fresco" para ti.

Otro consejo sería no tener miedo de seguir el estilo de tus artistas favoritos. Personalmente, me encantan los claps con shifter, porque todos los artistas que amo los usan. Es un ambiente electro de la vieja escuela y algo que se convirtió en parte de mi sonido.

Acerca del hardware, utiliza varios sintetizadores volca y otros sintetizadores de pequeño formato, ¿es el tamaño algo importante para ti?

Moe Shop : Sí, definitivamente. Me encantan mis sintetizadores de la vieja escuela, pero son tan masivos y pesados. Me gustaría haber pensado en esto antes, pero cuando empiezas a entrar en ellos, realmente tienes que tener en cuenta el factor de forma. Por ejemplo, cuando obtengo un nuevo sintetizador en estos días, siempre trataré de ir por la versión del módulo para ahorrar espacio.

Hay algo que siempre me ha gustado de los sintetizadores pequeños también. Pienso en los sintetizadores como juguetes geniales para adultos, así que para mí cuando tengo una plataforma con varios sintetizadores pequeños, es un flujo de trabajo totalmente diferente. Puedes ser muy táctil, y eso en sí mismo es muy divertido.

Para la pista de demostración que hiciste en colaboración con KORG usaste el volca sample y otros volcas también, ¿cómo fue el proceso de creación? ¿Creaste las muestras primero y las usaste para crear el tema, o el tema fue lo primero?

Moe Shop : Cuando conseguí por primera vez mi volca y me incluyeron en el proyecto, realmente no estaba seguro de por dónde empezar, ya que nunca había hecho nada como esto antes. Empecé a hacer algunos acordes simples en mi DAW, y luego los pasé al volca sample. Después pasé un tiempo improvisando, repitiendo este proceso para ver qué pasaría.

Traté de hacer una variedad de sonidos que podía imaginarme a mí mismo usando en pistas - piano, sintetizadores, parada de cinta, tomas vocales, melodías y acordes. Después de cargar todas estas muestras en el volca sample, estaba pensando en crear la pista de demostración en FL Studio primero y luego recrearla en la volca; luego me di cuenta de lo fácil que era usar el secuenciador en el dispositivo, y terminó sintiéndome más intuitivo hacer todo el proyecto de principio a fin en él. Incluso cosas como el side chain, por ejemplo, puede encontrar soluciones con envolventes y grabación de movimiento. Todo el proceso fue muy divertido.

En el tema también usas el Nu:Tekt NTS-1, ¿qué es lo que más te gusta de este equipo?

Moe Shop : En la pista de demostración, lo usé para hacer sonar el riser. Me las arreglé para hacer esto mediante la modulación del volumen, filtro, y la resonancia en él.

He estado jugando con el NTS-1 mucho últimamente, es la pieza más pequeña de hardware que poseo, pero contiene un sonido tan grande como algunos de mis sintetizadores más grandes. La reverberación y el retraso en ella son realmente buenos para una máquina tan pequeña. Es muy interesante verlo sacar tales almohadillas grandes, arpegios y reverberaciones en el factor de forma que tiene.

Honestamente, me gusta mucho el procesamiento de audio a través de él también debido a los efectos que tiene.

Por favor, cuéntanos sobre tus proyectos actuales y próximos lanzamientos:

Moe Shop : Finalmente estoy empezando a lanzar una gran cantidad de la música que he estado sentado en que es realmente emocionante. Mis últimos singles "WONDER POP" y "GHOST FOOD" lo están haciendo muy bien, y mi EP colaborativo con Kizuna AI "RADIO LOVE HIGHWAY" finalmente está en la naturaleza ahora también.

No puedo decir demasiado, pero tengo mucho más en lo que estoy trabajando, así que espero poder compartir todo eso pronto también.